Alex Mirutziu The Glass Factory Lab
The Glass Factory Lab is an Artist-in-residency-project at The Glass Factory in Boda. I invited the Romanian artist Alex Mirutziu, his art touches me physically.

Pending Work #6 Time’s own insult
”There are two important conceptual triggers vis a vis Pending Works machinery. The first, questions the reliability of the event and its performativity within a fluctuating timeline. The second refers to the cathexis of time and action versus duration and anti-duration and political evidence. Ultimately the chief interest in Pending works lie in the dialectic between evidence and the event as transformative of each other. I am very much interested in the idea of the chronicisation of time, and how this chronic time contaminates the work’s informational cue, and transitivity.” Alex Mirutziu
www.alex-mirutziu.blogspot.com

When love melted cavalries in our hearts
http://theglassfactory.se/utstallning/the-glass-factory-lab-alex-mirutziu-2/
NK Stockholm and NK Göteborg
Artlover
A conversation about, the body, materiality and everyday life together with Annika von Hausswolff, published in the magazine Artlover.






Sollidens Slott
AGONISTPARFUMS
AGONIST just came back from a very successful exhibition at Esxence – The Scent of Excellence in Milan. With a beautiful stand we presented our complete collection of six 100% natural Fragrances. Each Fragrance is expressed in individual handcrafted sculptures made in collaboration with Åsa Jungnelius at Kosta Boda.

www.konsten.net


Åsa Jungnelius är en konstnär som lyckats bygga en smått unik karriär belägen mitt emellan den svenska glasindustrins finrum hos Kosta Boda (med access till designbutikernas skyltfönster) och en betydligt brutalare estetik som mer hör hemma på offbeat-gallerierna. Till det yttre ansluter hon till en genusproblematik i lyxförpackning, tidigare utforskad av bland andra konstnärer som Ingrid Orfali (om någon till äventyrs minns henne). Men när Jungelius gigantiska läppstift av glas numera finns att beskåda även på NK:s designavdelning tappar en del av genuskritiken udden. Hettan, svetten och temperament dunstar bort och genusfrågorna reduceras till en pikant krydda i livsstilsmagasinens prylpresentationer.
Men på Crystal tar Åsa Jungnelius igen något av det som gått förlorat. Här regerar Pålen och Hålet i ensamt majestät. Den glansiga finishen har ersatts av något betydligt mer köttigt och blodigt, med stearin och paraffin som primära arbetsmaterial. Utställningen genljuder av ekon från teoretiker som Julia Kristeva, vars texter om det abjektet passar som hand i handske med Jungnelius fysiskt påträngande skulpturer. Men allt är inte fysikalitet och sexualitet på det mest basala planet. På botten av Hålet finns en spegel, som reflekterar himlen, och kanske även en flik av universum. Här öppnar sig Jungnelius verk för en svagt klingande poesi, och ur könskampen värker det fram en slags försoning med alla konflikter och olikheter som skaver. Det ger hennes konstnärskap en ny och överraskande fräschör.
Adress: Hudiksvallsgatan 4 B, Stockholm
Utställningen pågår under perioden 24/3 – 24/4
The nice house / Fina stugan
The nice house in Åfors proudly present Ulrica Hydman Vallien and Åsa Jungnelius, the summer exhibition Happy go Lucky and sprinkles. Open 15 of April at 18.00

vernissage / Opening reception
CRYSTAL
Cordially Invites You to;
A Study of the Relationship Between the Hole and the Pole
Åsa Jungnelius March 25 – April 24, 2011, Opening reception March 24, 5 p.m. – 8 p.m.

Sketch of monument with reflection pool, illustration by Alexandra Falagara, 2011

Scetch of spring, illustration by Alexandra Falagara, 2011
CRYSTAL
Hudiksvallsgatan 4b, 113 30 Stockholm, Sweden
Konsumera Mera / Consume More


An exhibition at Norrköpings Art Museum, opening the 12 of February
Artists: Åsa Jungnelius, Alvtina Kakhidze, Gunilla Klingberg, Kristina Matousch, Caroline Mårtensson, Johan Tiren and Mattias Åkeson



Pictures from the opening, I show In memory of from 2010 and I like your hairstyle from 2003 look in to this link http://svtplay.se/v/2324395/kulturnyheterna/11_2_19_00?sb,p102864,1,f,-1
Paradise City
Världens bästa shoppingutställning
Botkyrka Konsthall
30 oktober – 13 februari 2011
Norrköpings Konstmuseum
12 februari – 24 april 2011
Paradise City är en utställning med svenska och utländska konstnärer som vill dra paralleller mellan två centrala platser i den moderna staden: varuhuset och museet. Verksamheter som trots att de har olika ekonomiska drivkrafter har det gemensamt att de vill systematisera, inordna och göra världen tillgänglig för allmänheten. Både varuhuset och museet är en form av offentliga platser som är specialiserade på att stimulera vårt begär efter kunskap och estetiska upplevelser. Här finns inte enbart objekt på display utan även betraktaren gör sig själv tillgänglig för betraktande; det är en social arena. En något tillspetsad fråga är om Gallerian kan kallas för vårt samtida museum? Idag spelar varuhus och shoppingcentrum en viktig roll i diskussioner kring regional tillväxt och utveckling inte minst i en stad som Norrköping. Målet är att skapa en så genomtänkt och bra stadsmiljö som möjligt för invånarna; ett paradis som titeln Paradise City antyder är naturligtvis långt ifrån den terminologi som används, men ändå lever drömmen om en tillvaro där ”the grass is green and the girls are pretty” vidare[1]. Samtidigt talar miljömässiga argument för en mer medveten och genomtänkt konsumtion. Detta är också frågor som speglas i samtida konstnärskap som Carey Youngs, Gunilla Klingbergs och Mattias Åkessons.
Museets och varuhusets framväxt löper parallellt med varandra. 1851 hölls i London den stora världsutställningen som gick under namnet Great Exhibition of the Work of Industry of all Nations. Följande år 1852 öppnade V&A som en direkt effekt av utställningens enorma framgång. Syftet är att fortsätta att stimulera publikens och industrins intresse för form, design och konst. Samtidigt öppnar Au bon marché i Paris; det första moderna varuhuset där kunderna slogs av häpnad inför de raffinerade displayerna av produkter. 1883 beskriver Émile Zola i romanen Damernas Paradis hur varuhuset snabbt slår ut de små handlarna med hjälp av kraftiga prisdumpningar – en problematik som vi känner igen även idag. Museets historia är tätt sammanlänkat med den borgerliga offentlighetens framväxt. Tanken på att konsten ska vara tillgänglig för alla bäddar vägen för de offentliga institutionerna. Men det var enskilda initiativ som visade vägen; i Stockholm med Gustav III Kongl Museum (föregångaren till Nationalmuseum) och i London Sir John Soane Museum. Norrköpings Konstmuseum är inget undantag; den första viktiga byggstenen lades i och med fabrikör Pehr Swartz samlingar som slutligen donerades till Norrköpings kommun. Ursprungligen gick museet under namnet ”Norrköpings Museum” och i samlingarna ingick även de kulturhistoriska föremål som numera finns hos Norrköpings stadsmuseum. Konstmuseets arkitektur skvallrar om detta då galleri 3 & 4 har relativt lågt i tak och var tänkt för montrar som skulle visa dessa föremål.
[1] Guns N’Roses, Apetite for Destruction, 1987.
Public sculpture in Växjö – the Black Panther



